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53 Cosas EPIC que no sabías sobre las princesas de Disney

Piensa que conoces a Jasmine, Ariel y ¿Blanco como la nieve? Piensa de nuevo, novia.

Lo admito: tengo 24 años y todavía amo a las princesas de Disney.

¿Mi excusa?

Crecí en los '90.

Si tú también, lo conseguirás

Fue durante un tiempo que a la gente le gusta llamar al Renacimiento de las películas de Disney: animación celular impresionante, actores de la voz legendarios e historias de amor épicas, sin olvidar peinados igualmente épicos.

No tocar Frozen , pero realmente fueron los mejores años de Disney.

¡Y como la mayoría de las niñas que crecieron en los años 90, yo también me engañé pensando que yo también era una princesa de Disney!

Estaba obsesionada con la trenza de pelo de Jasmine y el vestido de baile alterado de hadas de Aurora. Bailé alrededor de mi cocina con animales de peluche al estilo Blancanieves (y usé un vestuario durante la mitad de mi infancia). Subí rocas gigantes en mi patio arbolado como Pocahontas y como nerd de libros, estaba casi desesperado por poseer incluso uno de los libros de la biblioteca del tamaño de la mansión de Belle. (Perra afortunada!)

Y una vez, incluso vestí a mi perro de la familia como Ariel (sí, peluca, cola y todo ... ella fue muy paciente a través de mis años más extraños obsesionados con los disfraces cuando era niño).

As una chica de los 90, ahora toda crecida, me pongo esa insignia con orgullo.

Me gusta pensar que sé todo lo que hay que saber sobre las chicas de Disney ... pero luego me encontré con algunos hechos que me dejaron boquiabierto.

Tal vez sea hora de volver a colocar esas cintas de VHS en el ático de mis padres y mirarlas de nuevo. (¡Oh, quién estoy bromeando ... no necesito una razón!)

¡Aquí hay 53 hechos de EPIC y princesas de Disney que incluso el fanático de Disney más duro de todos los demás podría sorprender!

El concepto de las princesas de Disney era ¡un hombre! Photo: prweb.com

¡Puedes agradecer a este tipo por la franquicia oficial!

La franquicia de "Disney Princess" fue conceptualizada por primera vez por el presidente de Disney Consumer Products, Andy Mooney, cuando observó algo en su primer espectáculo de Disney On Ice. "Haciendo cola en la arena, estaba rodeado de niñas vestidas de pies a cabeza como princesas", dijo al New York Times. "No eran ni siquiera productos de Disney. Eran productos de princesas genéricos que habían agregado a un disfraz de Halloween. Y se encendió la bombilla. Claramente había una demanda latente aquí".

A la mañana siguiente, le dijo al equipo para comenzar a trabajar en una franquicia oficial de "Princesa".

Fue una buena decisión de Mooney. Las ventas en Disney Consumer Products aumentaron de $ 300 millones en 2001 a $ 3,000 millones en 2006, atribuidas en gran parte a su idea.

Hay una razón por la cual las princesas de Disney no hacen contacto visual entre ellas. Foto: disneyprincess .wikia.com

¿Alguna vez notaron que las princesas rara vez hacen contacto visual entre ellas en carteles y otras cosas?

Hubo una estrategia de marketing detrás de eso.

Esta era la primera vez que los personajes de Disney se comercializarían en una franquicia separada de sus respectivas películas. Y como parte de esto, Mooney decidió que las princesas nunca deberían hacer contacto visual entre ellas para mantener intactas sus "mitologías" individuales. "[Cada uno] mira en una dirección ligeramente diferente, como si no estuviera al tanto de la presencia de los demás", dice.

¡La actriz de Blancanieves solo tenía 18 años! Foto: gurl.tumblr.com

Adriana Caselotti era 18 cuando la contrataron para interpretar la voz de Blancanieves, la primera Princesa de Disney.

El estudio había estado buscando una voz que fuera "eterna, amigable, natural e inocente" y derrotó a otras 150 actrices por el codiciado rol.

Blancanieves estaba mal pagada y desconocía su fama. Foto: filmic-light.blogspot.com

En una entrevista de 1993, Adriana Caselotti dijo que le pagaban $ 20 por día por un gran total (no tan) de $ 970.

¿El pateador?

Ella ni siquiera sabía que era para un largometraje "Me habían dicho que iba a ser un poco más largo que sus pantalones cortos, que duraban de 10 a 12 minutos", dijo. "Así que pensé que serían 20 minutos más o menos. No me di cuenta de lo que tenía "Pasé todo el tiempo hasta que fui al estreno. Vi a todas estas estrellas de cine: Marlene Dietrich, Carole Lombard, Gary Cooper, todos estaban allí. Descubrí que era hora y 23 minutos."

De hecho, tenía que vender ¡sus autógrafos para ganar dinero extra! Foto: filmic-light.blogspot.com

Más tarde en la vida, Caselotti firmó cientos de cartas y fotografías autografiadas para complementar sus ingresos.

Graham Clipson, quien dirigía los Colectores de autógrafos Gallery en Nottingham, Inglaterra, trabajó con ella en ese momento.

Recuerda a Adriana como un alma de corazón dulce: "Ella solía cantarnos por teléfono unos años antes Ella falleció. Tengo muchas fotos firmadas de ella cuando dijo: "No duraré para siempre". Una encantadora dama. "Murió a los 80 años.

Ilene Woods de Cenicienta no tenía idea de que se hizo una audición para el papel. Foto: disneydetail.me

Jacqueline Ruth" Ilene "Woods venció a 309 chicas para interpretar el papel de Cinderella, después de algunas grabaciones de demostración de su canto, algunas de las canciones de la película fueron presentadas a Walt Disney. Sin embargo, no tenía idea de que estaba audicionando para el papel hasta que Disney se puso en contacto con ella. Sus amigos enviaron las grabaciones sin decirle ella!

"No sabía que incluso sería considerado hasta que, por supuesto, el Sr. Disney escuchó las grabaciones, y ahí fue cuando comenzó la emoción, ahí fue cuando todas las mariposas comenzaron a latir dentro de mi estómago, cuando Me llamaron para ver al Sr. Disney. "

Incluso Walt Disney tenía algunos favoritos.

Foto: animatedvault.tumblr.com La transformación del vestido de Cenicienta fue considerada la obra de animación favorita de Walt Disney.

La Cenicienta en realidad es muy mala para llevar un registro de sus zapatos.

Foto: schooschooka shoe.tumblr.com ¡La Cenicienta en realidad pierde una zapatilla de cristal tres veces en la película!

Primero, cuando entrega las bandejas del desayuno; segundo, cuando ella huye de la pelota; y tercero, cuando baja los escalones con su nuevo esposo.

Aurora y Phillip audicionaron juntos.

Foto: pinterest.com Bill Shirley y Mary Costa audicionaron juntas para asegurarse de que sus voces se complementaran entre sí en el ahora famoso popurrí de amor como Briar Rose (también conocido como Princesa Aurora, también conocida como La Bella Durmiente) y el Príncipe Felipe.

La escena icónica de La Bella Durmiente fue casi imposible de entender.

Foto: the-disney-elite.tumblr. com La escena más icónica de la película (cuando Briar Rose se encuentra con Prince Phillip por primera vez con la canción "Once Upon A Dream") se llamaba Sequence 8 cuando se estaba produciendo.

Fue una secuencia difícil de hacer las cosas bien y Walt Disney lo rechazó una y otra vez. Los animadores trabajaron cuatro veces y estuvieron a punto de quebrar. ¡Vaya!

El color del vestido de Aurora se basó en una historia real.

Foto: thegreatdisneyempire.tumblr.com La mordaza donde dos de las hadas discutían sobre el color del vestido de cumpleaños (rosa o azul) proviene de una disputa de la vida real en el estudio sobre el color del vestido de Aurora.

Jasmine es en realidad una especie de compilación de diferentes musas.

Foto: the-disney-elite.tumblr.com Por un lado, el animador de Disney responsable de sus primeros diseños, Mark Henn, describe ver a un visitante joven a través de la ventana de los estudios Disney World de Florida con cerraduras largas y deliciosas. (¿Pelo de cuervo?).

El segundo, se inspiró en Jennifer Connelly. (Cejas para morirse, vuelva a verificar.)

La tercera inspiración fue la propia hermana de Henn. Cuando tuvo problemas para diseñar la cara de Jasmine, sacó una foto de graduación de la escuela secundaria de su hermana menor, Beth Allen. (¿Cara bonita? Controlar)

¡Voila! Tienes a Jasmine.

¡Jasmine casi fue despedida en el medio de la película!

Foto: lalalavoldie.tumblr.com Linda Larkin, la voz detrás de la Princesa Jasmine, casi fue despedida y tuvo que volver a audicionar para el papel a la mitad de la película después de El ejecutivo de Disney Jeffrey Katzenberg pensó que no parecía lo suficientemente "regia".

¿Te imaginas a Jasmine sonando de otra manera? ¡Seguro que no podemos!

El guardarropa de Aladdin debía coincidir con el de Jasmine.

Foto: yaasm.tumblr.com En los primeros bocetos del héroe de la rata callejera, Aladdin debía lucir como un " "

Cuando le presentaron los dibujos a Katzenberg, no le gustó y dijo que su química en la pantalla nunca sería convincente.

Se deshicieron de todo en el último minuto y pellizcaron a Aladdin para mirar un poco más tonificado y musculoso (piense en Tom Cruise).

¿El resultado final? ¡Una de las mejores instancias de química en la historia de parejas de Disney!

Ariel recibió una recomendación personal del autor para el papel.

Foto: mrhankey.tumblr.com Todos conocemos y amamos a Jodi Benson como la voz de Ariel en 'The Little Mermaid', pero ¿sabes cómo consiguió la parte?

Había protagonizado un musical de Broadway de corta duración en los años 80, que tenía un score de Howard Ashman y Marvin Hamlisch.

Al elegir el papel de Ariel, Ashman recomendó a Benson a los productores. (¡Gracias, señor!)

Están muy interesados ​​en establecer el estado de ánimo correcto.

Foto: blogs.disney.com Benson cantó "Parte de tu mundo" en la oscuridad con las luces del estudio atenuadas para simular la sensación de estar en la gruta submarina.

Ariel es la razón por la que obtuvieron el animador.

Foto: the-disney-elite.tumblr.com Después de ver imágenes de Jodi cantando la canción principal, el animador Glen Keane estaba tan impresionado que fue directamente al Presidente de Walt Disney Feature Animation Peter Schneider y exigió animar a Ariel. (Jodi era así de buena.)

La estrella de Alyssa Milano fue la inspiración de la vida real para Ariel.

Foto: disneyprincesscaps.tumblr.com "No sabía eso cuando estaba pasando ", reveló en The Wendy Williams Show. "Pero me pidieron que presentara 'The Making of The Little Mermaid'", y salió a la luz que el dibujo y la imagen de la pequeña sirena se basaban en imágenes mías de cuando era más joven ".

Hay una Razón por el pelo rojo llameante de Ariel.

Foto: pinterest.com Ariel fue deliberadamente hecha pelirroja para distinguirla de la sirena de Daryl Hannah en 'Splash', que era popular en los cines apenas unos años antes.

Resulta que hay una inspiración real para el cabello ondulante de Ariel.

Foto: spacenews.com El efecto flotante e ingrávido del cabello bajo el agua de Ariel se basó en las imágenes de la astronauta Sally Ride: fue la primera mujer estadounidense en ¡espacio! - en gravedad cero.

Ariel y Belle fueron modelados según un empleado de Disney.

Foto: tumblr.com ¿Listos para encontrar la inspiración de la vida real detrás de Ariel y Belle?

Sherri Stoner, una empleada en ese momento, sirvió como un modelo de acción en vivo para Disney, de acuerdo con el metraje detrás de escena.

Belle tenía dos animadores y dos inspiraciones.

Foto: d-princesses.livejournal.com Dos de Disney los mejores animadores, Mark Henn y James Baxter, se unieron para diseñar Belle for Beauty And The Beast.

Adoptaron un enfoque europeo y buscaron inspiración para las actrices Vivien Leigh y Audrey Hepburn.

Incluso el hermoso vestido amarillo de Belle inspiración.

Foto: stirredstraightup.blogspot.com Una vez más, los animadores se inspiraron en las estrellas europeas. Compáralo con el vestido de Audrey Hepburn en "Vacaciones romanas" e incluso los detalles más pequeños son extraños.

Y aunque se tomaron fotos en blanco y negro, las fotos publicitarias muestran que era amarillo.

James Baxter usó la obra de Degas como inspiración para la escena de baile.

Foto: the-disney-elite.tumblr.com ¿Te imaginas la película sin esa escena de salón épica?

Belle necesitaba un estilo elegante de movimiento para lograrlo. James Baxter se inspiró en el estudio de la obra de arte del impresionista francés Edgar Degas. Era más conocido por usar bailarines como tema.

Baxter observó cómo las bailarinas se portaban naturalmente e incorporaron sus elegantes movimientos parecidos a cisnes en Belle.

Si lo buscas en la película, notarás que camina con la participación de una bailarina.

Los artistas usan colores en Beauty and the Beast diligentemente.

Foto: lollipop31.tumblr.com El director de arte de la película, Brian McEntee, utilizó colores famosos para representar simbólicamente el clima emocional de la narración.

Para la primera mitad de la película, intencionalmente coloreó a Belle para que ella sea la única persona en su ciudad que viste de azul. Esto es un símbolo de lo diferente que se siente de los demás.

Foto: disneyworld-is-my-home.tumblr.com

El azul también se asocia con sentimientos de descontento, soledad y desesperación, y no es coincidencia que ella usa el vestido azul cuando expresa estos sentimientos.

Se improvisó Belle metiéndose el pelo detrás de la oreja.

Foto: lawhimsy.tumblr.coma> Cuando Paige O'Hara estaba haciendo una audición, un poco de su cabello voló en su cara y ella lo remetió. A los animadores les gustó esto así que lo pusieron en la película.

Belle era un actor tan convincente que incluso engañó al director.

Foto: lalalavoldie.tumblr.com> Paige O'Hara sollozó de verdad mientras grabando el luto de Belle de la Bestia. Su actuación fue tan intensa que el director se detuvo para preguntarle si estaba bien, a lo que O'Hara inmediatamente se apartó de su personaje y sonrió, diciendo: "¡Actuando!"

Disney es un profesional en el reciclaje.

Foto: mdarlings.com En cuanto a la escena de la última danza del Príncipe Adam y Bella?

Disney se copió un poco. (¿Ves las similitudes con otra princesa famosa?)

Reutilizaron la misma animación porque se estaban quedando sin tiempo durante la producción de la película.

La fecha de lanzamiento de Pocahontas tenía un significado muy especial.

Foto: mermaid-playground.tumblr.com La película estrenada el 23 de junio de 1995. Coincidió con lo que habría sido el cuatrocientos cumpleaños de los Pocahontas de la vida real.

Pocahontas es considerado por los animadores de Disney como una de las películas más duras producidas por el estudio.

Foto: wonderfulworldofdisneyy.tumblr.com Tardó cinco años en crearse debido a la compleja coloración y el estilo. técnicas.

Pero su arduo trabajo valió la pena.

Foto: disneyunderstands.tumblr.com La propia Pocahontas ahora está de acuerdo como uno de los personajes animados más realistas y bellos de la franquicia princesa de Disney.

55 animadores trabajaron solo en su personaje.

Aparentemente, Pocahontas no era tan inocente como podría pensar.

Foto: imgur.com Según la historia, Pocahontas era en realidad un apodo que significa "el travieso". o "niño mimado". Su verdadero nombre era Matoaka.

También tenía algo de inspiración en la vida real.

Foto: youngjustice.wikia.com Irene Bedard, la voz de Pocahontas, también actuó como el modelo físico para la animación y el diseño del personaje .

Mulan no iría a un largometraje y sería muy diferente.

Foto: mermaid-playground.tumblr.com Originalmente, Mulan se planeó como un corto animado titulado "China Doll "sobre una chica china oprimida que es llevada por un príncipe azul británico.

Pero el consultor de Disney Robert San Souci sugirió hacer un largometraje del poema chino, 'The Song of Fa Mu Lan' y así, la película nació.

Su voz era casi totalmente diferente.

Foto: disneyworld-is-my-home.tumblr.com Tia Carrere fue la primera opción para dar voz a Mulan. Eventualmente fue para la actriz Ming-Na Wen y la cantante Lea Salonga.

Mulan y su padre tienen el mismo ADN ... más o menos.

Foto: bonjouralafolie.tumblr.com Tanto Mulan como su padre estaban animados por el mismo equipo (supervisado por Mark Henn) para ayudar a que parezcan relacionados entre sí.

El nombre de Mérida fue elegido por alguna razón.

Foto: rangdarkness.tumblr.com El nombre de Mérida se traduce a " rebelarse "en hebreo. También significa "honorable" en gaélico.

La inspiración de Mérida vino del Reino Unido, pero no de Escocia.

Foto: twitter.com Tia Kratter, responsable del diseño inicial de personajes de Mérida, admitió que Mérida se inspiró en la modelo británica Lily Cole.

El cabello de Mérida fue realmente inspirador.

Foto: maggins.tumblr.com El famoso pelo rojo ardiente de la princesa Mérida está formado por más de 1.500 hebras rojas rizadas y esculpidas individualmente que generan aproximadamente 111.700 pelos en total.

"Nunca hemos visto algo como el pelo rizado de Mérida", dijo Claudia Chung, la supervisora ​​de simulación. "Técnicamente, eso fue increíblemente difícil de lograr".

El equipo tuvo que crear un nuevo programa de simulación para lograr el movimiento correcto, al que llamaron "Taz", después del personaje Tasmanian Devil Looney Tunes porque era "loco rápido". ", según Chung.

Los resultados fueron tan agradables que usaron el programa para crear el resto del cabello en la película. Tomó tres años y les dejó solo seis meses para terminar el resto de su trabajo en la película. ¡Uf!

La directora de Brave y su hija fueron la inspiración inicial para Mérida y su madre.

Foto: awn.com La directora inicial de 'Brave', Brenda Chapman, dice que ella basó a la Princesa Mérida y su madre, Elinor, sobre su propia relación con su hija, Emma Rose Lima.

"Aunque frecuentemente nos enfrentamos y somos fanáticos del control, mi amor por ella es feroz e inquebrantable, y canalicé esos sentimientos en una historia que da a las madres trabajadoras contemporáneas, sus hijas y sus familias algo con lo que relacionarse en un ambiente de cuento de hadas / cuento popular, ¡nada menos que en Escocia! "

Mérida tiene uno de los armarios más grandes de todas las princesas.

rangdarkness.tumblr.com ¿Creías que Mérida era un personaje sensato? No exactamente.

Con cinco vestidos, además de una capa, un carcaj, un abrigo y un collar, así como vestidos rotos, tenía un total de 22 disfraces diferentes.

Ah, y ella tiene cinco peinados diferentes.

La afinidad de Merida por las manzanas tiene un significado oculto y sentimental en la película.

Foto: sfinge.tumblr.com El nombre Lord "MacIntosh" es un apellido escocés común, así como el nombre de un tipo de manzana.

En el nivel más profundo, es una referencia a la marca Apple. Como cofundador de Apple, Steve Jobs jugó un papel importante en Pixar y la película está dedicada en parte a él con esta cita en los créditos finales: "Dedicado a la memoria de Steve Jobs, nuestro socio, mentor y amigo".

¡Muerde un poco!

Se suponía que Reese Witherspoon era Mérida.

Foto: merida-straighthair.tumblr.com Reese Witherspoon fue originalmente anunciada como la voz de la princesa Mérida, pero tuvo que retroceder debido a conflictos de programación.

Kelly Macdonald la reemplazó.

Tenemos que decir que resultó ser lo mejor.

Todos querían ser Tiana (bueno, casi todos).

Foto: disneyworld-is-my-home.tumblr.com ¡Muchas celebridades querían interpretar el papel de Tiana!

Según los informes, a Beyoncé se le habría ofrecido el papel, pero ella se negó a la audición. Alicia Keys audicionó tres veces para el papel. Y según los informes, Tyra Banks y Jennifer Hudson también probaron.

Eventualmente fue para Anika Noni Rose. ¡Obténgalo, niña!

¡Finalmente una princesa zurda!

Foto: perfectdisney.tumblr.com Anika Noni Rose pidió que Tiana sea zurda, porque ella misma es zurda.

Flynn era a la derecha: ¡es MUCHA cantidad de pelo!

Foto: stinkerbellestormborn.tumblr.com En Tangled, los animadores han dicho que el cabello de Rapunzel mide aproximadamente 70 pies de largo y consta de unos 100.000 hilos.

Eso se suma a aproximadamente 10 libras de cabello ¿Te imaginas todo ese cepillado?!

La voz de Rapunzel podría haber ido en una dirección muy diferente.

Foto: portmangallery.blogspot.com Natalie Portman y Kristin Chenoweth fueron consideradas para el papel de Rapunzel. La grabación de la audición de Portman incluso se usó para una prueba de lápiz.

El codirector Byron Howard dice que vieron casi 300 aspirantes: "Lo que quieres con una voz animada es alguien que pueda comunicar personalidad, humor y chispa sin ver su rostro".

¡Siempre se lo ofrecieron a Mandy Moore, quien felizmente aceptó!

Rapunzel y Mandy Moore tienen algo en común.

Foto: livelife--forever.tumblr.com Rapunzel siempre está descalza, algo que comparte común con su actriz de voz Mandy Moore, a quien le encanta bailar descalza.

Anna y Elsa gravitan hacia la ropa oscura por una razón ... dos en realidad.

Foto: clarabosswins.tumblr.com La película comienza con Anna y Elsa vistiendo ropas de colores brillantes. A medida que se alejan unos de otros, su ropa se vuelve más oscura y oscura. Es solo cuando se vuelven a reunir, que ambos vuelven a usar colores claros.

La oscuridad de sus ropas también está destinada a confundir a la audiencia. Normalmente, los héroes usan colores claros y los villanos, oscuros. Sin embargo, aquí Hans usa colores claros mientras que los héroes usan colores más oscuros.

Elsa es la primera reina coronada en una película de Disney.

Foto: Rebloggy Es la segunda princesa de Disney en convertirse en reina (la primera es la Princesa Kida de Atlantis: The Lost Empire) pero la primera en tener su coronación en pantalla.

Elsa originalmente iba a ser la villana.

Foto: Tumblr Lo leíste bien.

Elsa iba a ser originalmente el villano, más en la línea de "La Reina de las Nieves" de Hans Christian Anderson, sobre la cual la película se basa libremente.

Sin embargo, cuando los productores escucharon "Let It Go", se enamoraron de la canción y su tono de empoderamiento y autoaceptación y la transformaron en una mujer inocente, temerosa de sus crecientes poderes y lastimando a su querida hermana.

Y ahora tenemos una nueva princesa de Disney para agregar a la clasificaciones: Moana.

Foto: Giphy La primera princesa polinesia para Disney (y la segunda película polinesia después de Lilo & Stitch) finalmente se une al Salón de la Fama de Princesas de Disney con Moana y no podríamos estar más emocionados.